Ulrike Lehmann

Picasso-Strategie: Werde ein Artistic Leadership!

Wir befinden uns im größten Wandel aller Zeiten. Gefühlt ändert sich gerade alles. Um diesem Wandel als Führungskraft heute adäquat zu begegnen, ist ein neues Mindset erforderlich. Denn die bisherigen Managementmethoden reichen da kaum mehr aus.
In einzelnen Schritten begleite ich Dich, ein Artistic Leadership zu werden, um mit Mut, Offenheit und Neugier als Vorbild voranzugehen und die Kreativität der Mitarbeiter zu entfachen. Welch eine wunderbare Vorstellung, wenn die Ideen der Mitarbeiter sprudeln und zu einem Feuerwerk an Ideen werden!

Kreativität ist enorm wichtig, um im Wettbewerb zu bestehen. Sie steht in der Studie des Weltwirtschaftsforums auf Platz 4 der 10 wichtigsten Softskills.
Die Künstler machen es vor. Picasso war unglaublich kreativ und innovativ, damit auch sehr erfolgreich. Heute ist er über 50 Jahre tot und immer noch "lebendig". Man kennt ihn, man liebt ihn - und er hat seinen Wettbewerbsvorteil durch Kreativität über den Tod hinaus bewahrt. Da kann jedes Unternehmen doch neidisch werden. Mit der Picasso-Strategie kann man lernen, wie ein Künstler zu denken und die eigene Kreativität zu entfachen!

Sehen Sie in 2 Minuten, was mich bewegt und Sie bewegen kann..

Ein kurzer Willkommensgruß im Museum vor Bildern von Picasso, der mit seinem Kubismus einen disruptiven Wandel in der Kunstgeschichte einläutete.

Vortrag bei TEDxFreiburg, 2017

Die Digitalisierung efordert ein Umdenken in jeglicher Hinsicht. Unternehmen müssen ihre innere Führungsstruktur umbauen hin zu agilen Teams und flachen Hierarchien. Die Disruption erfordert ein hohes Maß an . Kunst ist hierfür ein treibender Motor. Sie ist nicht nur schön und Dekoration an der Wand, sondern kann viel mehr, wenn man sie in den Arbeitsalltag integriert. Denn , und ein "out of the box" gehen. Sie kann eingesetzt werden für die interne und externe Kommunikation sowie für Kreativitätsförderung, gerade in Zeiten des digitalen Wandels, wo Kreativität auf Platz drei der wichtigsten Soft Skills steht.

Agile, multinationale und diverse Teams erfordern ein hohes Maß an Kommunikation. Kunst ist ein Angebot, über sie zu kommunizieren. Sie ist ein „Door opener“ und emotionalisiert. Sie bietet Gelegenheit der Interpretation, die Möglichkeit, über eigene Seherfahrungen zu sprechen und in Gruppen einander kennenzulernen. Gemeinsame Kunstbetrachtung führt zu mehr Respekt und Toleranz.
Firmen demonstrieren damit < / kulturelle Kompetenz>, und Kreativität. Nicht zuletzt wird das Engagement von Unternehmen für Kunst positiv gesehen und zieht auch neue Mitarbeiter an. Doch dazu bedarf es der externen Kommunikation und des .

Kunst ist inmitten unserer Gesellschaft angekommen. Schon längst berichten nicht mehr nur die Feuilletons über Kunstereignisse, sondern machen schon Schlagzeilen auf der Titelseite. Auktionspreise stehen in Wirtschaftsressorts und Kunstwerke werden zu Aktien an der Wand.
Ob Ai Weiwei, Gerhard Richter, Jeff Koons oder Damien Hirst: Diese und viele andere Namen sind Stars und Sternchen. Sie stehen für das verstärkte Interesse an Kunst und bringen sie ans Licht der Öffentlichkeit. Immer mehr wird Kunst zum Anlagewert und der
andauernde Hype auf dem Kunstmarkt sowie die stets steigenden Preise im oberen Segment zeigen, dass sich eine Investition in Kunst lohnt.
Doch wie tickt der Markt? Warum wird Kunst gekauft? Wie, was und von wem? Wie werden die Preise gemacht und warum auch Höchstpreise gezahlt?
Dr. Ulrike Lehmann stellt in ihrem Vortrag aktuelle Zahlen, Daten und Fakten rund um den internationalen Kunstmarkt und die Marktpyramide vor. Sie zeigt die Favoriten des Marktes,
Bluechips, die erfolgreichsten Künstler auf der einen und die jungen, aufstrebenden Künstler auf der anderen Seite.
Die Zuhörer erhalten Einblick in die Wertschöpfungskette. Sie erfahren, wie der Kunstmarkt „tickt“ und erhalten Tipps, was zu beachten ist.
Die Referentin zeigt die Vorgehensweisen, Vorteile, sich für und mit Kunst zu engagieren und erläutert dies durch Beispiele. Sie erläutert, wie man vom „System Kunstwerk“ ausgehend eine Sammlungsstrategie aufbauen kann. Dabei werden nicht nur die finanziellen Renditen fokussiert, sondern auch der ideelle und emotionale Wert von Kunst.
Durch die Expertise der Rednerin wird verdeutlicht, was gute von schlechter Kunst unterscheidet, wo die Do’s und Don’ts liegen.